Работать, чтобы ничего не слышать. Дебюсси и Равель

Программа соединяет три произведения французской камерной музыки, написанные в разные моменты переломной эпохи. Первое отделение целиком посвящено Дебюсси: его раннему фортепианному трио (1880), созданному еще юным композитором, и последней скрипичной сонате (1917), написанной почти четыре десятилетия спустя, уже внутри военной и личной катастрофы. Во втором отделении звучит фортепианное трио Равеля — одно из главных камерных сочинений XX века, появившееся в год начала Первой мировой войны. Но это не программа о войне в прямом смысле. Скорее — о том, как музыка отвечает на распад привычного мира.

Фортепианное трио соль мажор Дебюсси — юношеское сочинение: композитору восемнадцать. Оно было написано летом 1880 года в Италии, во Фьезоле, где молодой Дебюсси находился в доме Надежды фон Мекк — знаменитой покровительницы Чайковского. В этом трио еще нет той зыбкости и тембровой революции, которые позднее изменят европейскую музыку; напротив, оно написано ясно, светло, почти по-домашнему — как музыка для камерного музицирования, в которой, впрочем, уже слышны тонкость и особое чувство линии. Надежда фон Мекк, по свидетельствам, называла это сочинение «очень красивым трио». Партитура долго считалась утраченной и вернулась в концертную жизнь только в конце XX века. Сегодня это не просто ранний Дебюсси, а как будто найденная юношеская фотография композитора — до того, как он стал самим собой.

Соната Дебюсси — напротив, последнее сочинение композитора. Она была написана в 1917 году, когда Дебюсси уже тяжело болел. Он сам исполнял ее на премьере в Париже, и это было последним публичным появлением композитора в роли пианиста. Писалась она трудно, и в письмах он жалуется на то, что его подгоняет издатель, резюмируя, что она будет иметь скорее документальную ценность: что может создать больной человек во время войны. Эта самоирония не должна обманывать. В сонате нет усталой тяжести; напротив, она кажется прозрачной, нервной, полной вспышек энергии — и неожиданной радости.

Фортепианное трио Мориса Равеля — одно из главных камерных сочинений французской музыки XX века. Решающая работа пришлась на лето 1914 года — он писал его в Сен-Жан-де-Люз, в идиллическом и родном для него баскском окружении, отсюда в трио ритмы баскского танца. Но в августе Франция вступает в войну, и Равель, отчаянно желавший попасть на фронт, принимается лихорадочно дописывать трио «с уверенностью и ясностью безумца». «Я продолжаю работать, чтобы ничего не слышать… — пишет он в письме. — Но вдруг лицемерие такого поведения захлестывает меня, и я начинаю рыдать над нотной бумагой». За внешней безупречностью этой музыки слышно напряжение момента: мир еще не рухнул окончательно, но уже невозможно писать так, будто ничего не произошло.

Программа

Клод Дебюсси
Фортепианное трио соль мажор, L. 5, 1880
Соната для скрипки и фортепиано соль минор, L. 140, 1917

Морис Равель
Фортепианное трио ля минор, M. 67, 1914

Sonus Verus

Ирина Лизанец, фортепиано
Анастасия Лебедева, скрипка
Диана Серова, виолончель

Ирина Лизанец

Лауреат международных конкурсов. Кандидат педагогических наук, автор ряда статей по синтезу музыки и живописи. Окончила ассистентуру-стажировку Московской консерватории в классе камерного ансамбля заслуженной артистки РФ, профессора Г.С.Ширинской. Работает в Московской консерватории в классе оперно-хорового и симфонического дирижирования концертмейстером и преподавателем фортепиано.

Анастасия Лебедева

Лауреат международных и региональных конкурсов. Окончила Московскую консерваториию в классе заслуженного артиста России, доцента Г.Ш. Муржи. Принимала участие в мастер-классах А. Арановской, В. Иванова, В. Песина. Ведет активную концертную деятельность в составе различных ансамблей и оркестров. С 2022 года — артист Концертного симфонического оркестра Московской консерватории. С 2023-го — артистка Академического симфонического оркестра Московской филармонии под управлением народного артиста СССР Ю.И. Симонова.

Диана Серова

Окончила Московскую консерваторию в классе Е.В. Румянцева. Лауреат региональных и международных конкурсов. Выступала на международных фестивалях в странах Европы и Азии. С 2019 по 2021 годы — концертмейстер группы виолончелей симфонического оркестра Московской консерватории под управлением доцента В.А. Валеева. Выступала в качестве солистки с камерным оркестром Белорусской государственной филармонии. С 2021 года является приглашенным музыкантом оркестра musicAeterna под управлением Теодора Курентзиса, OpensoundOrchestra, Questa Musica, с 2023-го — Кремлевского государственного оркестра, Тульского филармонического оркестра и других коллективов. С 2023 года — артистка Российского национального оркестра и ансамбля солистов «Камерата РНО».