Тело навыпуск. Будущее современного танца

22 мая в ДК Рассвет состоится культовое для любителей современного танца событие — публичный показ работ магистерской программы «Художественные практики современного танца» петербургской Академии российского балета им. Агриппины Вагановой. Программу вечера составят 11 перформансов, в том числе перфолекция, упражнения в невидимости, практики сидения, танцевальные утопии, действия с нечеловеческими телами и многое другое. 

«Художественные практики современного танца» — единственная в России магистерская программа для танц-художников, ставшая за 14 лет своего существования одним из главных инкубаторов российского хореографического авангарда. Кураторы программы — Татьяна Гордеева, Нина Гастева и Александр Любашин.

СКОПИРОВАТЬ, НАЙТИ / Сергей Медведев, Саша Хвостова, Кирилл Васильев / 10'

«Скопировать, найти» — это опыт размещения себя в пространстве речи и движения. Как это: быть в одной физической реальности со зрителем и одновременно там — в странном мире с другим временем, внутри секрета, в утопии?

«Я не знаю, завтра это буду я, или нет. В случае, если я умру, я окажусь какими-то атомами, наверное. Я буду чайкой, вот так, например, или лошадью. Что там буду делать я? Я буду бегать по волшебным космическим полям, срывать нейросетевые цветы, вдыхать воздух какой бы он ни был. Как-то существовать, где-то дрейфовать. В разных всяких дальних краях присутствовать. Это уже буду совсем не я. Беззаботная душа, устремленная в будущее. И, наверное она должна быть какой-то смелой, раз уж это фантазия. Не всегда фантазия получается смелой. Мечтать и говорить об утопиях — это очень важно и полезно».

ВТОРОЕ ДЫХАНИЕ / Тимур Хайруллин, Мария Попова / 8'

Стопы, взгляд, голова, руки как помощник, мягкий пол, оценка, дыхание, мозг, где сейчас мое внимание? Что успеваю осознать? Перенасыщение кислородом, адреналин, подсел на темп, даю место возникающим мыслям.

«Чувство скорости» — это балет про условия, которые я создаю для того чтобы испытать физическое и эмоциональное состояние, которое не испытываю в повседневной жизни.

ПРАКТИКИ СИДЕНИЯ / Мария Попова / 7'

Бережно направленное внимание в сторону тел зрителей через мягкое касание взглядом. Отказ от трансляции нарратива в привычном понимании. Процесс.

ЭМОЦИОНАЛЬНЫЙ БАГАЖ / Кирилл Васильев, Стефания Соколовская, Софья Макарова / 15'

Художники исследуют совместные способы передвижения/проживания. Опора, волна, шлейф — то, без чего не может существовать этот странный тандем. Во время перемещения интересы тел танцоров накладываются и объединяются. Эмоции могут возникать в ходе контакта, влиять на его развитие, прекращаться, перераспределяя эмоциональный багаж. 

Художники утверждают, что прямохождение отмирает. Ходить на шести ногах становится не выбором, а необходимостью.

MODE(l) / Лера Юдина, Саша Хвостова / 25'

«Mode(I)» — танцевальный перформанс, в котором встретились две самостоятельные танцхудожницы.

Фокус перформанса — исследование идентичности. Лера и Саша работают с телесными режимами и ассоциациями, которые предлагают каблуки. Туфли становятся частью дополненного тела, трансформируя любое движение, будь то шаг или акробатика. Надевая их, девушки превращаются в других существ или примеряют новые социальные роли.

«Никогда не знаешь, где окажешься, когда встанешь на каблуки: в режиме виртуозной дивы, голубя или ужастика. Нам интересно, какими могут быть эти персонажи, какой у них телесный язык и как они взаимодействуют друг с другом», — говорят Лера и Саша.

Обе танцовщицы получают режим движения случайно, с помощью особого кода каблуков. Каждый показ «Mode(l)» уникален и не похож на предыдущий.

ПЕРФОЛЕКЦИЯ ПРО ЭВОЛЮЦИЮ ТЕЛОДВИЖЕНИЯ / Инга Гельсингфор / 20'

Перфолекция — танцевальный перформанс, попытка «перфолектора» прожить эволюционное развитие «теломозга» человека через рассказ и показ с периодическим вовлечением зрителя. В основе перформанса — теория Николая Бернштейна об уровневой организации движений.

ЭВАНЭСКО-ОКСЕНАВЭ / Маша Попова, Лера Юдина, Андрей Слободзян / 25'

В фокусе перформанса — невидимость и отсутствие в контрасте с присутствуем. Танц-художницам предстоит найти проявления невидимого в детском, спекулятивном и магическом.

ЭТО БЫЛО ИЛИ НЕТ / Саша Хом, Тимур Хайруллин, Иван Сачков / 13'

«Мы работаем с погружением в поле бессознательного, глубокого самоощущения, в котором возможно совершать действия, неподвластные рациональному анализу. В нашей работе инструмент погружения — это „сон“: закрытые глаза, расслабленное, бесконтрольное тело и иллюзорность пребывания в другом мире, максимально узкий круг внимания с отсутствием сенсорного наблюдения окружающего мира.

Для наших двух разных и не связанных личными отношениями тел существуют разные методы „засыпания“ и пребывания в исследуемом процессе. „Это было или нет?“ про то, как живут „спящие“».

YOUR LOGO HERE / Кирилл Васильев, Анастасия Ребкало / 15'

Перформанс-мокап, создающий платформу для коммерческой интеграции бренда в танц-продукт. Объединяя дизайн и танец, художник проблематизирует отношения между «финансовым партнером» и хореографией. Возможен ли свободный танец при спонсорской поддержке? Как выглядит идеальный коммерческий партнер? Чье лого было бы невозможно увидеть в пространстве современного танца?

||| - / Виктория Арчая, Дарья Зиновьева / 9'

Тело как новость, с которой надо научиться жить.

ПРАКТИКА (НЕ)ПРЕДАТЕЛЬСТВА / Саша Хом, Стефания Соколовская / 10'

«В этой работе мы сыграем в игру, от которой будет зависеть наша дальнейшая жизнь на протяжении 45 минут. Исход игры определит, какая у нас будет происходить практика уже за пределами работы — практика предательства или не предательства. Если в конце игры мы сойдемся, договор будет выполнен. Если за отведенное время мы не сумеем найти достаточно общего, одна нас „предаст“ другую».